第五章 -- 演員的注意力分兩種，外部注意和內部注意，不論是對外部環境仔細的觀察，或是對內在感受、情緒和思考作專注的反省，都能夠避免演員受舞台外的事影響。
第六章 -- 要像野生動物一樣，限制肌肉的緊張在必要的姿勢，將全身的氣力用在最重要的動作，準確、從容，這是表演者的基本功。
總的來說，兩章都是處理表演者的緊張。從舞台外看過去，鎂光燈下的表演者才不過是人一個，說他們緊張、害怕？這些都是坐在觀眾席的人們所無法感受到的。但只要走到台上，可能不過距離剛才的座位十來步，整個氣氛和感覺都截然不同，數以百計、千計的目光忽然都掃在自己身上，即使是站立著都會感到混身不是勁，手不知往哪裏擺好，腳不知要如何企好，眼不知要往哪裏看好，就像一個在台下會搗亂叫囂的初中生，一站到台上就鴉雀無聲。
舞台是與別不同的。如果我們看見，有表演者區區只是如普通人一樣地說話、步行、站立，甚至只是普通地坐在梳化上，請為他們鼓掌，因為這些表現背後，所下過的苦功實在很多，他們要在舞台上變得「普通」，這是一件漫長而艱辛的過程，值得鼓掌。
所以請不要再怪責Stephy和Theresa唱歌時走音、沒夠氣、欠台風了，因為這些都需要長時間適應和練習，就像足球員要在高原地方比賽，至少都要接受一段時間的適應，做相關的肌肉和帶氧訓練，但這些歌星不過是販賣外表和可堪入耳的K歌，何必苦苦相逼呢？而且，批評者多數都沒有付錢去過她們的演唱會吧，說實在，「我地又唔係老細」。
關於注意力，也許拍電影比舞台劇要難得多吧？舞台劇的演出有前文後理，有明顯的舞台和觀眾，有清楚的故事主線在上演，但是拍電影嘛，可能要等待一整天，遷就鏡頭和取景，把劇本截開一段又一段，說來便來，說cut便cut，而且不論是甚麼電影，幾個鏡頭總會可能就在身旁，拼命接近，然後還有一大堆燈光、收音、演員、導演們圍觀，這是另一個世界，單單是集中注意力，已經是演技。
至於放鬆肌肉，這絕不是演員獨有的需要，任何需要在舞台上表演的人，唱歌也好，演講也好，這都是絕佳的訓練，「職業病？要戒喇」，講完。
The Nok
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