花樣年華的舞步

同樣是賣feel，杜琪峰是絕對的男性電影，販賣著男人的浪漫，還有倒三角肌肉身型、故意對立於畫面的荒謬感配樂、型到絕的企位和射擊姿勢；那麼相比起來，王家衛可以算為中性電影嗎？陰柔的畫面色調、與畫面呼應起舞的配樂、完全唯美角色群；女性電影呢？可能是張艾嘉吧，不過她不是賣feel，她是講家庭、講人際關係、講女性觀點，但就不是賣feel。

當然如果粗淺地就說花樣年華只是賣feel，好懷舊、好正咁，恐怕只是沒有認真看電影的結果，橫掃多個獎項的花樣年華，除了實至名歸之外，倒也頗難想到其他評語。不過一套優秀的作品，觀眾為甚麼還是呵欠連連呢？可能因為我們都看慣了有劇情的電影，所謂劇情，在物理角度來說，就是時間、地點和人物狀態在改變，改變得越快，觀眾就看得越爽，最爽的也許就是槍戰片，因為槍一開，子彈、目標人物、劇情、氣氛都會改變，非常爽。再簡單講，劇情就是4D的改變，即是空間和時間的推進。而花樣年華是1D而矣。

唯一改變的，就只有時間，而劇情的推展通通都在內心裏，幾乎沒有動作只有表情的電影中，其優秀在於觀眾竟然可以完全明白角色在想、在猶疑、在角力的事。劇情說梁朝偉和張曼玉兩人的配偶竟互相搭上，被背叛的兩人就慢慢走在一起，那是一種怎樣的心情？先是互相怪責對方不好好看守自己的配偶，然後嘗試尋求對方的安慰和治療，轉而試探對方可有如自己的心情──已經移情往對方身上，然後遊走於婚外情的邊緣還要替自己找藉口，還覺得越軌的錯也不算錯，最後明知是捨不得卻又強逼自己離開而感到痛苦。

為甚麼觀眾可以看到這麼多的思緒？因為角色的演繹，配合有如華爾滋的舞曲，不就是叫觀眾跟主角倆一同翩翩起舞嗎？起舞，就是兩位伙伴互相試探，你進我退，我進你退，在一個既定節奏之中找尋完美的結局。被配偶背叛就是背境，只要觀眾真的想一想兩個角色可以怎樣做、應該怎樣做，要跟著這場舞去跳，實在很容易。那麼就剩下觀眾了，到底大家只是旁觀，還是在一同思考這場舞？

於是有人說，花樣年華始終還是藝術片，因為它不但定鏡多、簡奏慢、色彩獨特，最要命還是它得了很多獎。但如果在片中多次的圓舞曲是真的，我們跟著在跳的感覺又是真的，那麼這套戲還不是藝術片，它是一套演技示範片，由梁朝偉和張曼玉做老師，告訴你原來人的感情，是可以如此放上大銀幕的。本質上和葉問差不多，都是教你功夫，不過是太極而不是詠春。

可以學演戲，可以欣賞攝影風格，可以有feel，最後還要所謂揚威國際，難怪最後大家對下集大結局的2046太期望，亦太失望。

The Nok